«Jag letar alltid, desperat,efter misslyckanden. Jag säger det med koketteri, förstås, men med en korn av sanning: jag föredrar att välja något som på pappret inte är säkert" .
Désolé, det där kommer att vara till en annan gång.Pour un oui ou pour un non (Ja eller nej) – stycket av Nathalie Sarraute, i regi av Pier Luigi Pizzi, på turné fram till maj – kritiker och publik gillar det. Vi brinner för konfrontationen mellan två gamla vänner (med Umberto Orsini, där finns Franco Branciaroli) om orsakerna till deras progressiva främlingskap, en konfrontation som börjar som en utmaning med semantiska subtiliteter för att hamna i ett massakerspel.
Riskigt vad
«Det var en ganska riskabel satsning, men Franco och jag sa till varandra: vi har pandemins alibi, vi kommer inte att drabbas av den psykologiska motreaktionen om det blir fel» ler Orsini en timme före start av showen på Piccolo di Milan. "Du kan känna våra "flygtimmar" : Bernhard, Strindberg, Pirandello är sublimin alt involverade. Vi är som två väldigt snabba tennisspelare - inte två från den pensionerade klubben - som kastar bollen i hörnen och returnerar den på ett överraskande sätt. . En icke-slumpmässig metafor: tennis är en passion för skådespelaren, som 2022 kommer att fira 88 fantastiska år och 65 år av sin karriär, från sin debut iAnne Franks dagbokoch iDolce Vitaslår TV-betygsrekord medThe Brothers Karamazovthroughextravagancessomthe AntiEemma -Jungfru
Vi förväntade oss att en föreställning som denna först skulle kräva en lång koncentration i omklädningsrummet. Idag finns det killar som koncentrerar sig i timmar och sedan stammar på scenen. Vårt är ett yrke, jag tror inte på den "heliga elden" . Det är faktiskt ett icke-yrke som bygger på inget kodifierbart. I verkligheten jobbar jag mycket med förberedelserna, både ur textens synvinkel och tekniken: orden ska nå sista raden av åskådare. Vi reciterar utan mikrofon, vid det här laget ett ovanligt privilegium medan det borde vara basen, som om man hade lyssnat på den mikrofoniserade Callas!
Hans atletiskhet på scenen är slående. När jag lär mig delen upprepar jag den medan jag springer och senare upprepar jag den igen med en penna mellan tänderna för att förbättra min diktion. På scen, som jämförelse, är det en piece of cake. Även om jag i sanning aldrig har baserat mig på den "vackra rösten" . Tvärtom har jag försökt dölja det: jag hatar självbelåtna gnäller.
Eh, skådespelerskorna
Orsini & Branciaroli, två företagschefer för att dela upp scenen.Är skådespelarnas egon (och rivaliteter) bara klichéer?
Kanske en gång – när vi reciteradeOthello(1995, regisserad av Gabriele Lavia,ndr) – var vi mer konkurrenskraftiga, nej längre: det finns stor delaktighet. Tillsammans 1989 mötte vi ocksåBesucher – det var ett rungande misslyckande – av Botho Strauss, regisserad av Luca Ronconi. Det är svårare för mig att arbeta med skådespelerskor, med några få undantag: Valeria Moriconi lärde mig mycket. Fram till år 2000 hade jag en felaktig uppfattning om teatern: jag var extremt rigorös, stel, jag censurerade varje känsla. När jag arbetade med henne – och under samma period med Luca De Filippo – insåg jag att jag måste ge mig själv lite mer till allmänheten. Utan att behaga honom eller låta mig påverka, va.
Kanske eftergifterna i verkligheten måste han göra åt sig själv.
Jag var faktiskt en kall skådespelare, jag tror att jag har blivit varmare, mer mänsklig. Jag lärde mig också av Lavia: vårMasnadieri – från Schiller – var en triumf, många ungdomar på åttiotalet märktes av den showen, som förde Elysée-prenumeranter till sexton tusen , galet mycket.
Hans mästare?
Jag är skyldig Luchino Visconti – som senare skulle regissera mig iL'Arialda,A long time agooch, på bio,The Fall of the GodsochLudwig– min blixt för teatern. Jag blev kär i honom en kväll 1951 på Nuovo i Milano, när jag var med på hans historiska uppsättning avEn resande säljares död med Paolo Stoppa, Rina Morelli och i rollen som barn , Giorgio De Lullo och Marcello Mastroianni. Arthur Miller var min författare-guide, ryggraden i min resa: Jag tog den texten till TV 1968 (jag spelade sonen till Stoppa och Morelli), och avslutade cykeln i faderns del, tillsammans med Giulia Lazzarini, 1998.
Nej, nej: spring inte. Vad hade hänt innan den kvällen på Nuovo?
Det hade varit en liten pojke, son till en krögare från Novara (mamma var kock). Det hade funnits en sciuscià: vid 11 års ålder, med ankomsten av de allierade trupperna, köpte jag cigaretter av de brittiska soldaterna för att sälja dem vidare. Det hade funnits en rastlös tonåring, fast besluten att till varje pris undvika Banca Popolare i staden , där alla föll för att det representerade den säkra platsen.Provinsen på den tiden låg mer "avlägsen" från metropolen: idag hittar vi identiska butiker överallt. Vi var som Moraldo i FellinisVitelloni: vi drömde om att lämna landet och ta tåget till Rom.
" Ödets tecken"
Och hon tog det där tåget. Inte direkt. Först tog jag en för Milano, där jag hade skrivit in mig på juridik, samtidigt som jag arbetade som assistent till en notarie. Och det var just notariens sekreterare som drev mig att begära inskrivning till Silvio D'Amico Academy of Dramatic Art: enligt dem, av hur jag läste dokumenten, framgick det tydligt att jag föddes som skådespelare. Överraskande nog accepterade de mig och i kupén för Rom mötte jag – ett ödets tecken? – Orson Welles. Jag hade inte avslutat kurserna när Romolo Valli redan hade kallat mig till Compagnia dei Giovani. Jag hade tur som inte hade någon kallelse för skådespeleri.
Ännu en koketteri.
Nej, det stämmer. Och det är tydligt för mig varje gång jag återvänder till min berättelse, som redan har hänt med självbiografin (Sold Out, publicerad 2019 av Laterza,ndr) och nyligen: Jag jobbar – uppmuntrad och i samarbete med Massimo Popolizio – på en pjäs,Före stormen: huvudpersonen är en skådespelare som bär smink och förbereder sig för en framförandet av StrindbergsThunderstormförsvinner i minnen. Prata med hans pappa – ”Pappa, du älskade inte mig! Du höll aldrig om mig!"(skrik) – eller kommentera ett oroande beundrarbrev Men de behöver inte vara "skådespelaren Orsinis memoarer" , de måste vara en italienares memoarer. Och vilken italienare har träffat så många människor, lika många tv-film-litterära legender som jag?
När får vi se det? Det finns ingen säkerhet förutom slutet, där jag berättar historien om Rossella Falk, som jag levde en intensiv kärlek med som förvandlades till en stark vänskap.Vi bodde i närheten på den romerska landsbygden och när en stroke drabbade henne, för att ge henne kontaktglädjen med scenen, gick jag till henne: "Rossella, kan du hjälpa mig att recensera delen?" . Jag missförde medvetet accenterna, som hände mig i början, när hon förebråade mig: "Non béne, novarese: bène!" . Eller – jag som i allmänhet lätt lär mig delarna utantill – jag låtsades glömma ett ord, så han föreslog det för mig.
Ellen & de andra
Men var kärlek eller vänskap viktigare i ditt liv? Vänskap. Kärleken går över, vänskapen består. Och trots allt har vänskap inkluderat kärlekar: jag har alltid hållit kontakten med mina ex. En gång befann jag mig vid ett bord med fem vänner och insåg plötsligt att jag hade legat i sängen – vid olika tidpunkter – med dem alla! Men jag har aldrig skryta med mina erövringar och nu skulle det vara rent absurt: vad frammanar namnet på Laura Antonelli för en trettioårig läsare?
Minas dock, ja.
Ah men det var ingen flirta med henne! Jag älskade när vi filmadeI kiss you kiss(en "musicarello" från 1961,ndr). Jag gillade alla skådespelerskor jag jobbade med: Virna Lisi, Romy Schneider, Sylvia Kristel. Och med ett visst ja, jag har också varit i livet: det här jobbet erbjöd dig enorma möjligheter, utan att vara rik hade du fler chanser än Agnelli. I dag är det inte längre så för teaterskådespelare (som – bland annat – gifter sig tidigt), de har inte den dragningskraften. De har kanske ersatts av fotbollsspelare.
Och du tänkte aldrig på äktenskap? Nej. För mig var familjen oförenlig med yrket. Om förhållandet med Ellen Kessler varade länge berodde det på att arbetet ofta höll oss isär, känslan av nyhet bleknade inte. Jag har aldrig ångrat mig, jag är till och med glad. Låt oss föreställa oss att i detta ögonblick öppnar en 65-årig son dörren: "Pappa, hur mår du?" .Brrr
