Filosofin om demokratisk skönhet, öppen för alla, fri, verkar vara oförenlig med Venedig. Turistskatten kostar cirka 4 euro per dag och person, en åktur med vaporetto 7,50 euro Men under den 59:e konstbiennalens dagar Drömmarnas mjölk. Drömmarnas mjölk (labiennale.org/it/arte/2022) Serenissima, en av de vackraste (och dyraste) städerna i världen, öppnar dörrarna till historiska byggnader, dussintals paviljonger på Biennalen och många exklusiva sidoevenemang nivå, med fri entré. Här är adresserna du inte får missa.
Louise Nevelson, föregångare till Arte Povera
Det upptar nio rum på andra våningen i Procuratie Vecchie, byggnaden som just har restaurerats för Assicurazioni Generali av David Chipperfield, Louise Nevelsons arkitektstudio. Persistens (till 11 september, Procuratie Vecchie, på Piazza San Marco, fri entré) stor antologi som firar sextioårsdagen av Nevelsons deltagande i konstbiennalen 1962.
En föregångare till assemblage, konstnären hyllad av Alberto Giacometti, har förblivit trogen färgen svart och återanvändningsetiken, med vilken hon förvandlade träbitar och återvunnet material (samlade på New Yorks gator i decennierna levde i extrem fattigdom) skapade magnifika monokroma modulära skulpturer, som fortfarande förvånar och fascinerar allmänheten av denna utställning, en av de mest kompletta i Italien om Louise Nevelsons konstnärliga karriär. Utställningens hjärta är de stora skulpturerna i målat trä, från de cykler som producerades på 1950-, 1960-, 1970- och 1980-talen.Väggcollage och assemblage visas också.
Linjer, snitt, ytor, av mästarna
Mycket nära Procuratie Vecchie är ett besök i Olivetti-butiken av den venetianska arkitekten Carlo Scarpa ett måste, som är värd för Lucio Fontana/Antony Gormley-utställningen i samband med biennalen (till 27 november, piazza San Marco 101, tisdag-söndag, 10-18.30), ett urval av 44 teckningar och skulpturer i relation till det sensationella utställningsutrymme som Scarpa skapade 1958, som kombinerar modernitet och venetiansk tradition. Moderniteten återfinns i formerna och fördelningen av volymer, i skulpturtrappan som leder till övervåningen; traditionen kan beundras i materialen (glas och trä) och i tekniken att göra golvet, som tar upp den venetianska terrassen med glaspastaplattor. I juvelbutiken, Lucio Fontanas Spatial Concepts dialog med de grova avgjutningarna av Antony Gormleys kropp, och anteckningsböckerna och teckningarna som visas berättar historien om de två konstnärernas forskning.
I Venedig färgar kärleken till kvinnor universum
Också på Piazza San Marco presenterar den färgglada Azerbajdzjan-paviljongen den kollektiva utställningen Born to Love (fram till 27 november, Procuratie Vecchie San Marco 153/a/139) av sju samtida azerbajdzjanska kvinnliga konstnärer som med olika tekniker reflekterar . om vårt förhållande till universum, med utgångspunkt från moderns livmoder, som representeras i installationen Born to Love av Zhuk (Narmin Israfilova, född i Baku, Azerbajdzjan, 1992, bor och arbetar i Baku).
Om samtida konst bryter sig in i dogernas hus i Venedig
Biennalens stjärna är den kolossala, känslomässiga, kraftfulla installationen Dessa skrifter, när de bränns, kommer äntligen att ge lite ljus (2020-2021) av Anselm Kiefer (till 29 oktober, kl. 9-18). Besöket på den nya serien av platsspecifika verk av Kiefer, en av den neoexpressionistiska konstnärliga rörelsens viktigaste gest alter, ingår i entrébiljetten till Palazzo Ducale.
Gabriella Belli, chef för Fondazione Musei civici di Venezia, som starkt stödde detta monumentala projekt, förklarade: «Syftet med detta stora verk är att förstå hur stort behov vi har idag i offentliga utrymmen för att vittna om vårt tid, att bygga en uppenbarelse av vår samtida era, att "iscensätta" nutiden och universella värden.
Omöjligt att förbli likgiltig. Samtida konst kommer kraftfullt in i besökarnas ögon och sinnen, i historiens hjärta, i Serenissimas maktpalats, precis i den enorma salen där granskningen av valet av dogerna ägde rum. Konst sprider och kantar rummets väggar med explosiv kraft, slår och exciterar med de förkolnade böckerna på duken, med bilden av Dogepalatset i lågor, med brännskadorna som går genom hela verket. «Eld är inte bara förstörelse, eld ger näring, den representerar ständig förändring, skapande.Herakleitos satte eld i centrum för sin filosofi» förklarade författaren (Corriere del Veneto, 22 april 2022).
I Venedig, där kreativitetens eld flammar
Fire är också huvudpersonen i On Fire-utställningen (till 24 juli, ön San Giorgio Maggiore, Sala Carnelutti och Piccolo Teatro, öppet varje dag (utom onsdagar) från 11 till 19, gratis inträde, cini.it /eventi/mostra-on-fire) med verk av Alberto Burri, Yves Klein, Arman, Pier Paolo Calzolari, Jannis Kounellis och Claudio Parmiggiani. De 26 utställda verken, indelade i sex sektioner, vittnar med olika uttrycksfulla språk om hur eld blir ett element av upplösning av materia i konstnärligt skapande, men också en bärare av ljus och liv. Från Alberto Burris förbränning av olika material till Jannis Kounellis användning av gasflaskor, skapar konstnärerna skönhet från eldens destruktiva kraft.
Hinkar med dionysisk röd färg
Hermann Nitsch, 20:e bildspelet Wien 1987 – Venedig 2022 (till 20 juli, Oficine 800 Giudecca island, Fondamenta S. Biagio, från onsdag till måndag, från 10 till 18, fri entré) (ett verk av Nitsch) en av de ledande exponenterna för wieneraktionismen) som dog dagen före öppnandet av den venetianska utställningen. Storformatsverket (5×20 meter), skapat med hälltekniken, placeras på framväggen, tillsammans med många andra mindre splattermålningar arrangerade i utrymmet, som uppmuntrar besökarna att fördjupa sig i en miljöbildande aktieägare. Nitsch sa: "Jag ville visa hur spridning, sprutning, utsmetande och stänk av rödfärgad vätska kan framkalla sensorisk intensiv upphetsning hos tittaren och inbjuda sensoriska intensiva förnimmelser."
Men vad hände här?
Sandsäckar vid fönstret och ett genomsökt rum där ingen är. Installationen Cromocracy av Abel Herrero (till 30 september, tisdag-söndag, 11-18, Spazio Castello Gallery, Castello 1636) har «ett sarkastiskt värde» förklarar curatorn för utställningen Andrea Cortellessa. "Här förstör det oväntade inbrottet av ett rasande historiskt våld, som vi själva hade förvillat länge bakom oss, nästan lustiga demolerar den pretentiösa ordningen för vår lugnande hemliga intimitet, där medias ekon av den pågående tragedin kommer in mer och mer oroande ( ). De färgade sandsäckarna som konstnären ville lägga till helheten är ett tecken på motstånd (). Där det alltid är fara, växer också det som ger frälsning" .
Bänk med utsikt (skulpturer)
Under biennalen är även lunchrasten tillägnad konst.För att återfå kraften (med en smörgås eller venetianska godis) är rätt plats den välskötta Marinaressa Gardens, förvandlad till en utomhusskulpturpark genom installationerna av Personal Structures– Reflections (Riva dei Sette Martiri, 30122, kl. 7-20.30) , ecc-italy.eu/locations/giardinimarinaressa).
Trädgården, precis framför lagunen, restaurerades nyligen av European Cultural Centre och kan nås till fots på några minuter från Piazza San Marco. En oas av grön frid och skönhet.
Jorden runt, från paviljong till paviljong
Med kartan över Biennalen Arte i handen fortsätter skattjakten efter framväxande konstnärer (och konstigheterna med samtidskonst). Utöver paviljongerna vid Giardini och Arsenale (som kan besökas med en enkelbiljett, mot avgift), finns det utspridda runt om i staden så många som 29 nationella paviljonger med fri entré: från paviljongen i Syrien Arabrepubliken till Zimbabwe (Santa Maria della Pietà, Calle of the Pieta).Den senare, med I didn't leave a sign?, presenterar verk av Wallen Mapondera, Ronald Muchatuta, Kresiah Mukwazhi och Terrence Musekiwa, som speglar ett förflutet av våld som är omöjligt att skaka av sig.
Modevent
Biennalens biennalhändelser är också en möjlighet att korsa tröskeln till de vackraste byggnaderna och butikerna i Venedig. Med flytande, intensiva färger, tryckta på metalliskt tyg, täcker Apollo-installationen och utstrålar händerna på konstnären Katharina Grosse, ytorna på Espace Louis Vuitton i Venedig och dess besökare (till 27 november, Calle del Ridotto, San Marco 1353. Måndag till söndag 10:30-19, fri entré).
Längs Grand Canal sticker den platsspecifika strukturen av arkitekten Stefano Boeri ut (i dialog med den koreanska konstnären Chun Kwang Youngs verk) som på kvällen blir en självlysande lykta, inspirerad av origami: Hanji House är en "pappersträdarkitektur" gjord av trä och textilmembran.Å andra sidan, i mullbärspapper, en symbol för hållbarhet och motståndskraft, ställde den koreanska konstnären Chun Kwang Youngs stora verk ut på Times Remaigined-utställningen (fram till 27 november, Palazzo Contarini Polignac, Dorsoduro 874, nära akademin, 10: 00-18, stängt tisdagar, gratis inträde, timesreimagined.com).
Änglar lyssnar
Angels Listening, en uppslukande och intim installation av konstnären Rachel Lee Hovnanian (till 27 november, Loggia del Temanza, Dorsoduro 1602, från tisdag till söndag, kl. 10.00-18.00, gratis inträde). Sju änglar, stora skulpturer gjutna i brons, har gjorts stumma med två bitar tejp över munnen. Konstnären bjuder in åskådarna att skriva sina innersta tankar på ett band, lägga dem i en låda och ringa på den uppvaknande klockan som symboliserar änglars roll som tysta lyssnare.I slutet av varje dag kommer meddelandena att tas ur lådan och grupperas, som en kollektiv ström av medvetande, på bönemattor utspridda runt utställningsrummets trädgård.
En glimt av Venedig.
Hjärnor på pausdrinkar
Bland de vackra historiska museerna, gallerierna och utrymmena som rymmer modern och samtida konst, kyrkorna fulla av ovärderliga mästerverk, är resan till Venedigs stora skönhet praktiskt taget oändlig. Mellan ett besök och ett annat kan du njuta av Castello-distriktet, fortfarande inte gentrifierat, sitta utomhus för en välförtjänt paus, njut av den typiska venetianska tramezzini, mycket mjuk och superfylld i centrum, eller ett par cicchetti på en plats som besöks av venetianerna, såsom Osteria alla Rampa (Castello 3607).
Trendig och spektakulär Serra dei Giardini (viale Giuseppe Garibaldi 1254, serradeigiardini.org), en magisk struktur från slutet av 1800-talet, perfekt för en sprit omgiven av grönska. Oslagbar cicchetti på Cantine del Vino redan Schiavi (i Accademia-området, Fondamenta Nani 992) där du spenderar mindre än 10 euro för tre cicchetti av gräddfilad torsk eller sill med skugga, d.v.s. ett glas husets vitt vin.
För en enkel lunch eller middag, gå till Trattoria dai Tosi (Castello 738, tel. 041.5237102, mellan via Garibaldi och Giardini della Biennale): några rätter på menyn, som den perfekta bigoli i salsa och autentisk venetiansk populär atmosfär.
Du lämnar Venedig med en önskan att snart återvända för att recensera de mest spännande verken och installationerna, och för att upptäcka nya i det fullspäckade programmet av biennalens och konstgalleriernas evenemang. Men utan brådska. Den kalejdoskopiska Serenissima måste beundras och upplevas genom att följa stadens långsamma rytm, avancera i de ljusa morgnarna in i den tysta labyrinten av sekundära gator och torg, följa ljusets förändringar, brisen från lagunen, tidvattnets spel.
